5 meilleurs conseils pour créer des graphiques de design plat
Dans cet article, nous allons parler du design plat. Vous en avez probablement entendu parler car c’est l’une des principales tendances en matière de design depuis quelques années déjà. Regardons de plus près cette tendance et apprenons à savoir ce qu’elle est, d’où elle vient et ce que vous devez faire pour réaliser un flat design propre, vivant et réactif !
Vous pouvez trouver beaucoup de superbes exemples de mises en page web flat design, d’icônes plates, de modèles et d’autres matériaux sur Envato Market. Consultez-les afin d’avoir une vision claire de ce à quoi ressemble le flat design moderne !
1. Restez simple
Le flat design est évidemment nommé pour son absence d’éléments et d’effets tridimensionnels, tels que les dégradés, les textures, les reflets, les harmoniques et les ombres. Le style plat est une façon bidimensionnelle de visualiser les objets. En outre, les objets complexes ont tendance à être très simplifiés et stylisés. Parfois, nous ne représentons que les silhouettes ou les contours qui rendent l’objet réel reconnaissable, sans les détails mineurs.
Le minimalisme est une tendance mondiale de nos jours, et une telle simplicité des formes et l’utilisation de bords nets mettent l’accent sur un design soigné et visuellement attrayant. Les formes simples sont plus compréhensibles et faciles à percevoir. Elles donnent vraiment à une pièce de conception un aspect minimaliste et propre, en évitant un aspect chargé et encombré. Suivez le lien flat design pour en savoir plus.
2. Rendez-le parfait
Lorsqu’il s’agit d’icônes plates et d’éléments d’interface utilisateur, il est nécessaire de leur donner un aspect aussi net, précis et parfait au niveau des pixels que possible. Cela est essentiel pour les graphiques matriciels et vectoriels.
Dans ce cas, tout est clair avec Adobe Photoshop, car il travaille avec des graphiques matriciels qui sont apparemment basés sur les pixels.
Quand il s’agit d’Adobe Illustrator, il s’agit d’un programme graphique vectoriel, qui traite des lignes et des courbes, appelées vecteurs, qui sont dessinées mathématiquement. Il y a quelque temps, Adobe Illustrator n’était pas vraiment pratique pour réaliser des graphiques au pixel près. La bonne nouvelle, c’est que les versions récentes d’Illustrator sont devenues un excellent outil pour les concepteurs pour traiter des graphiques parfaits au pixel près.
À part cela, le graphisme vectoriel implique essentiellement de travailler avec des formes plates et simples avec des couleurs et des grilles distinctes. Adobe Illustrator est très flexible en termes de paramètres et vous permet de modifier les Unités, d’ajuster les Guides et les Grilles selon vos besoins, d’aligner les objets et d’utiliser différents types de Snapping. Tout cela facilite grandement la création de conceptions au pixel près qui restent nettes et propres sur n’importe quel écran. Si vous visez des graphiques au pixel près, ne manquez pas de consulter cet excellent guide sur la création d’œuvres d’art au pixel près dans Adobe Illustrator.
3. Accents de couleur et tendances
L’une des caractéristiques les plus spécifiques du design plat, hormis les formes, est l’utilisation de la couleur. La plupart des palettes de couleurs pour les éléments de style plat se composent de quelques couleurs de base. Les couleurs vives, audacieuses, vibrantes et saturées sont significatives pour le design plat.
La palette de couleurs du design plat ne se limite pas à quelques couleurs particulières. Il comprend diverses teintes et nuances et dépend de ce que vous représentez, qu’il s’agisse d’icônes de bonbons brillants ou d’objets de style rétro dans une palette rétro subtile.
Si vous êtes un designer expérimenté et que vous avez l’œil pour les bonnes palettes de couleurs, vous pouvez jouer avec le panneau Couleur de Photoshop ou d’Illustrator, en choisissant les couleurs juste au hasard. Toutefois, ce processus nécessite de l’intuition, de la pratique et de bonnes compétences. Et il existe des outils qui peuvent être pratiques pour construire une palette adéquate.
Certains d’entre eux conviennent à tous les types de design et d’illustrations, et pas seulement au flat design. Il s’agit notamment de services comme Adobe Color CC, précédemment connu sous le nom de Kuler. Vous pouvez désormais y accéder via le site web ou directement à partir des produits Adobe. C’est un outil très flexible, qui vous permet de composer votre propre palette ou d’utiliser un large éventail de palettes créées par l’utilisateur dans la bibliothèque.
Un autre générateur de palette simple et pratique est Coolors. Il suffit d’appuyer sur la barre d’espacement et de varier les couleurs de votre palette, qui peut être ajustée et exportée.
Il existe d’autres services similaires avec des palettes personnalisées qui peuvent être utiles. Cependant, il y en a un qui a été fait spécialement pour le flat design
4. Longues ombres
Comme mentionné plus haut, le design plat a tendance à être simple et spacieux – c’est pourquoi il rejette l’utilisation de toutes sortes d’effets. Cependant, il existe un effet qui a émergé du design plat. Il est devenu une tendance et l’une des caractéristiques significatives.
Nous parlons de l’effet de longue ombre. Il possède quelques caractéristiques typiques qui rendent cet effet reconnaissable. Ce sont un angle de 45 degrés et une grande taille (une ombre doit être environ deux fois plus longue que l’objet). Par conséquent, les ombres longues apportent vraiment plus de profondeur aux designs plats.
5. Travailler avec les polices
La typographie joue un rôle important dans le flat design. Souvent, le texte devient l’élément principal de la composition, tandis que les éléments de style plat ne distraient pas le spectateur.
Des polices de caractères simples sont généralement utilisées dans le design plat, rendant l’ensemble de la pièce de conception propre et lisible. Vous pouvez trouver de nombreuses polices gratuites dans Adobe Typekit si vous utilisez des produits Adobe. Sinon, Font Squirrel est une excellente source de polices gratuites qui conviennent à tous les goûts. Assurez-vous simplement de lire les licences d’abord, si vous devez choisir une police pour un usage commercial.
La plupart des conceptions dans le style plat ont tendance à utiliser des lettres majuscules et des couleurs contrastées, ce qui rend le texte plus lisible.